杨景芝谈：儿童绘画比赛重在参与

　　绘画比赛是促进儿童关注生活，提高他们知觉能力、认知能力和艺术表现能力的一项措施，也是培养他们更加热爱生活，提高绘画兴趣的教育手段，毫无功利目的。只要把握好这个原则，我们就会收到好的教学效果。

　　我们鼓励儿童参加比赛，不仅仅是为了考查绘画能力，更重要的是一种社会实践，是一种磨炼。

　　一、明确比赛目的，调整好心态

　　儿童参加比赛活动想拿好成绩这很正常，然而这不是唯一目的。更重要的是在社会实践活动中经受锻炼。比赛不仅检验绘画水平，更是一项生活经验、人生体验、习惯养成、心性成长的磨炼。儿童一生发展的路还很长，如何在童年时期打好基础，作为家长和教师切莫忽视竞技之外的教育问题。

　　绘画不一定是每个孩子未来从事的工作，因此，儿童的早期教育应在智商、情商、品格各方面得到全面关怀。

　　1绘画与智商发展

　　主要体现为帮助儿童发展感知力、认知力、创造力、审美能力以及发展思维能力。

　　2绘画与情商发展

　　主要培养团队精神、能与人合作，善待他人、灵活处事、抗压能力、谦虚谨慎、乐观向上的精神面貌。

　　3绘画中的品格教育

　　培养儿童做事的毅力、耐力、专注力、责任心、爱心，为人忠厚、善良、宽容、大度等方面的人格魅力。

　　因此，培养自己用一颗平常心对待一切，保持良好心态就很必要。

　　二、绘画评选标准

　　比赛首先划分组别。幼儿组3岁至6岁，儿童组6岁至10岁，少年组11岁至14岁。

　　画种形式不限，但评选作品获奖数要兼顾各画种形式。如素描、线描、中国画、水粉画、硬笔色彩画、版画、漫画、剪纸、装饰画等。

　　参赛地区和单位获奖比例要兼顾，特别对文化教育落后地区给予一定鼓励。

　　画面内容形式鼓励儿童表现生活感受，不赞成临摹式背临成人作品。

　　评选依据三方面因素：

　　一体现各年龄段儿童心理特征和绘画特点

　　儿童的心理特征主要表现他们的知觉能力和认知能力发展水平。

　　1.绘画与知觉发展

　　儿童知觉发展由三方面体现：

　　(1)知觉的敏感性。如，对形状、色彩、光线、空间等造形要素，组成完整形象的整体把握能力。

　　(2)知觉的主动探索性。能以一种主动的态度对待事物，进行解释和理解。

　　(3)视觉的记忆能力。视觉意象在大脑中储存的量越多，画面呈现的内容越丰富，情节越复杂。

　　2.绘画中的认知能力发展

　　儿童的认知能力发展，主要体现在思维发展水平上。表现在绘画方面，主要体现以下特点：即，思维的符号性，思维的自我中心性，空间思维的直觉想象能力和色彩的情感表现能力。

　　(1)儿童思维的符号性。

　　儿童思维的符号性，主要表现在幼儿期和小学一、二年级学生中。他们通过观察、体验具有了信号表现能力，能将接受的表象信息以心理符号形式储存在记忆里，使儿童处于形象的敏感期。这一时期儿童能创造象征符号来表达心象。

　　儿童使用象征符号表现生活感受，里面蕴含着他们的智慧和情感，而成人简笔画只是物象的概念骨架，它不能与儿童创作的充满个性的图式等同。让儿童模仿简笔画、卡通画，只会误导儿童，压抑他们的创造力发展。

　　(2)儿童思维的自我中心性。

　　由于儿童的认识发展还不能把自己和外界区分开，所以总以个人角度来理解和看待周围一切事物。他们的画不受真实局限，创造思维极为活跃，具有明显的抽象性、表现性和独特性。他们在表现空间关系方面能创造各种构图形式，如俯视构图、开放式构图、摺式构图、X光式透明画法以及平视和仰视的混合空间画法。

　　儿童在小学一、二年级阶段，他们的思维发展虽然在逐步克服自我中心性，但绘画仍具有明显的符号性和自我中心特点。这是因为他们思维活动常局限于具体事物和经验，还缺乏逻辑思维能力。这一阶段他们在观察力和表述能力方面的发展，使他们的认知活动更具有灵活性和广泛性。

　　(3)空间思维的直觉想象

　　儿童从6、7岁开始就可以依靠直觉进行写生，但经常加入想象。8、9岁以后儿童心理操作能力进一步发展，思维的逻辑性、抽象性开始逐步形成。

　　绘画时能自如转换物体空间排列方式，能找到物体之间的对应关系，能给自己和某种结论找到合理依据，能掌握时间、速度和距离三者间的关系，绘画空间能凭直觉进行拟似写实表现。

　　(4)色彩的情感表现

　　儿童绘画中的色彩运用是儿童的本能意识，是情感的自我满足。儿童依靠直觉以自己的方式去解释大自然，这种色彩的自由运用和表现，充分展现了色彩的生命力。儿童的这种色彩表现性特点，是人的精神在自由状态下呈现的物质形式，他们并不注意物体固有色的呈现。

　　二选择题材内容、形式独特新颖

　　我们在儿童画评选中，经常会见到一些内容和形式表现概念化的作品，说明儿童创作缺乏生活感受，创作思路受到局限。

　　有的画由于理解主题内容表面化，不能从生活中去挖掘题材，所以画面表现平淡、死板、空洞。

　　有一次我参加一项主题创作评选，画题是“我爱北京天安门”。比赛结果大部分作品都画各族人民在天安门前表演歌舞，说明大多数参赛者并没能理解主题的含意。

　　北京是我国的首都，天安门是中国标志性建筑，北京和天安门是祖国的象征。这个画题是要求小朋友表现热爱祖国的情怀。我记得比赛中有位小朋友的创作取材很巧妙，她表现在国庆节时，自己推着坐在轮椅中的奶奶来到天安门广场，参观披上节日盛装的花坛，从而抒发了自己的爱国情怀。

　　此外，我记得还有一幅作品取材也很新颖，画面以天安门为背景，表现在长安街上驶过一队满载抗震救灾物资的军车，从侧面歌颂祖国人民团结一致，抗震救灾的民族精神。

　　通过以上实例说明，考虑题材内容不一般化，就要到现实生活中去寻找、去思考、去进行联想，才能使主题内容有感而发，与众不同。

　　另外，在儿童绘画比赛中还经常遇到表现同一题材的作品，由于作者从不同角度选择情节，画面也会给人耳目一新的感觉。

　　三、表现形式富有美感，材料运用有创意

　　画面形式是指画面的组织结构。儿童进行绘画创作由于不懂创作原理，所以敢于超越规则，创造出新的形式。

　　他们不以真实为依据，通过感觉和想象，无拘无束地进行表现。然而一幅好的儿童创作，它具有的审美价值，在画面形式上往往会体现一定的审美规律。比如，统一与多样、平衡、主次、对比、重复、节奏等法则。

　　统一与多样

　　画面的统一性是指画面的整体感觉。作品中的所有元素组成一个有序协调的整体。多样化是指提供差异。统一和多样是两个互补的概念，画面太统一就会令人感到乏味;太多样了就会使画面无序，显得杂乱无章。

　　平衡

　　平衡是画面形态和色彩在视觉上的重量，使人感到均衡。平衡分为对称平衡和非对称平衡。

　　对称平衡是指画面左右两部分构图近似或相匹配，具有稳定的感觉;非对称平衡是左右两边的形不同，但可以通过多样化元素使画面保持平衡。

　　视觉平衡的原则是：

　　1、形态大的分量重，形态小的分量轻。可以用几个较小形态来平衡较大形态。

　　2、靠近画面边缘的形感觉重，可用靠近边缘的小形态来平衡靠近中心的较大形态。

　　3、复杂形比简单形感觉重，可以用较小的复杂形来平衡较大的简单形。

　　主次

　　主次是指画面的主体被放在画面的关注点上，使主体突出。一般可以通过位置、对比、大小、色彩等手法来吸引观者视线。

　　《我的孔雀鱼》这幅作品与同类题材作品不同的是，作者将被人们观赏的鱼作为画面主体，将观鱼的人作为次要内容，使画面呈现了与众不同的美感。前景表现一个巨大的鱼缸，里面有许多美丽的孔雀鱼，它们自由自在地穿梭在水草中间。观鱼的两位小朋友被挡在鱼缸的后面，他们只露出两双眼睛，给画面增添了令人心怡的情趣。

　　对比

　　对比的原则是将差异性强的元素并列，从而产生强烈对比的效果。一般可以通过明与暗、大与小、软与硬、鲜与灰以及补色等对比方法，使画面鲜明、强烈、引人注目。

　　重复

　　画面元素的重复排列，会使画面产生统一和秩序的美感。在儿童创作中运用重复的形态排列，往往与他们习惯用模式化符号有关，但如果运用得当也会使画面产生独特的意韵。

　　节奏

　　节奏是通过有规则的重复元素，相互变化而创造的感觉，使画面产生动感、方向感和韵律的美感。

　　材料

　　绘画材料的创造性运用，也体现了儿童的创造能力。现代造型艺术不再局限于某一种画材形式，作品经常出现用综合材料表现。