绘画,究竟对于孩子的成长有何种意义?
对孩子来说,美术学习的目的并不在于拥有多深的技法功夫,而在于具有善于表达的勇气和创造精神。
就像从小锻炼身体
是为了一生体魄健壮
而并不是为了
跑得多快、跳得多高一样
家长支持、鼓励孩子去涂抹探索、胆大妄为才是重要的,每个孩子不可能都成为艺术家,但每个孩子都可能成为有个性有艺术修养和有社会能力的人。
美术教师应该是有较高艺术修养,有社会责任与能力,善于带领孩子变着法子在美术的道路上快乐嬉戏与行走的人。
儿童的美术学习源于一个很朴实的动因,快乐而为,成长需要。因此,少儿美术教育教学应在尊重少儿的前提下,熟悉他们的身心发展,充满关怀、循序渐进地教他们学美术。
关怀不是让其满足物质需要而希望孩子成龙成凤,而是需要我们俯下身来倾听孩子的心声,想做什么?能做什么?相信、肯定、鼓励他们走向自信,而不是拔苗助长,急功近利。
孩子喜欢画画,这不是某种稟赋的暗示,这是几乎每一个健康孩子所共有的本能,这是每一个孩子成长必需的一个发展机会。
感官体验是儿童形成有意识的审美体验的前奏,充分而全面的感性活动是唤起儿童有意识的审美体验的重要途径,也是唤起儿童对自我价值认识的必然途径。
参与到对事物的直接体验的艺术活动,可由此而触发孩童情感、态度、价值观的体验,从而达到启迪孩子的心智,培养个性,提升生命质量的目的。
他们依托此活动而逐渐充实起自己内心对物质外界的理解,形成思想。
我们只能教好可以教的方面(知识、技能、方法、做人),启迪好不可以教的方面(感受、悟性、思维、精神),尊重是老师要必须明白的道德品质,引导是我们唯一可做的,让孩子自我整合、表现与完善,尽可能发掘每一个孩子发现美和创造美的能力和智慧。
当孩子来到这个“奇幻”的世界,眼前的一切都是那样神秘,他们一开始就用人类最原始也最有效的直觉方式来认知世间一切,“无知”中却充满诗人与大师一般的浪漫。
孩子的世界我们其实对它太无知,我们总是有一种莫名奇妙的力量想把我们所谓的知识僵化地注入给孩子。而儿童的美术教育却应该建立在学生通过感知而获得感受,进而上升到情感。
因此美术教育基本上在一种体验层次中进行的。应该让孩子直接的接触对象的感觉特征,如形状、光色、材质等。